cine -

cine

23 marzo 2024

Remakes a los que vale la pena echar un vistazo

Los remakes, o nuevas versiones de películas que ya habían sido un clásico, se han convertido en un recurso constante en el cine, y cada vez más recurrente. Al principio, con la llegada del sonido, color, y avances tecnológicos, los motivos para rehacer películas fueron desde la actualización técnica hasta adaptaciones a nuevos públicos. Con esas mejoras, en ocasiones, estos remakes incluso superan a los originales en calidad y recepción por parte del público. Algunos de los títulos mejor valorados están: ‘Scarface’ (1983, Brian De Palma) https://www.youtube.com/watch?v=5LS6fXxqOoE Basada en la película de 1932, narra la historia de Tony Montana, un refugiado cubano en Miami que se convierte en un poderoso narcotraficante. Protagonizada por Al Pacino y Michelle Pfeiffer, esta versión es reconocida por intensificar la violencia y el drama, destacando la icónica actuación de Pacino. ‘El pueblo de los malditos’ (1995, John Carpenter) https://www.youtube.com/watch?v=_7yZWiOWwUI Remake de ‘Village of the Damned’ (1960), cuenta cómo niños con habilidades sobrenaturales aterrorizan un pueblo. Con actores como Christopher Reeve y Kirstie Alley, Carpenter aporta una atmósfera más oscura y tensa. ‘Ocean’s Eleven’ (2001, Steven Soderbergh) Moderniza ‘Ocean's 11’ (1960). La trama gira en torno a un grupo de ladrones que planea robar tres casinos en Las Vegas, con un reparto que incluye a George Clooney, Brad Pitt y Julia Roberts, enfocándose en el carisma y la química del elenco. ‘The Ring’ (2002, Gore Verbinski) https://www.youtube.com/watch?v=S2CFb2T8so4 Adaptación de ‘Ringu’ (1998, Japón), relata la historia de una cinta de video maldita que causa la muerte a quien la ve, destacando la actuación de Naomi Watts y aumentando la tensión y el horror para la audiencia occidental. ‘El amanecer de los muertos’ (2004, Zack Snyder) https://www.youtube.com/watch?v=naWkpWL3CoU Basada en el film de 1978, sigue a supervivientes en un centro comercial durante un apocalipsis zombi. Protagonizada por…

09 marzo 2024

El boom del live action para vivir de los recuerdos y salvar la industria

El término 'live action' se refiere a películas que emplean actores reales en contraposición a las animaciones. Aunque este formato ha existido desde los inicios del cine, su evolución y popularidad actual están estrechamente ligadas a los avances tecnológicos y a un fenómeno cultural más amplio. La primera película considerada como una adaptación live action de un material previamente animado fue ‘La Cenicienta’ de Disney, estrenada en 1950. Sin embargo, la práctica de adaptar historias de animación en live action se remonta a mucho antes, con numerosos ejemplos en la historia del cine. Ya en 1973 producciones como ‘Lady Snowblood’ o en 2003 ‘Oldboy’ dieron vida a personajes que se dieron a conocer en los manga. Estas primeras adaptaciones sentaron las bases para lo que hoy conocemos como el cine live action. En la actualidad, la tendencia del live action ha ganado una popularidad sin precedentes, en parte debido a la nostalgia que evoca en el público. Muchas de estas adaptaciones se basan en películas animadas que marcaron la infancia de generaciones enteras. Esta conexión emocional es un poderoso motor para atraer a las audiencias a las salas, ofreciendo una nueva experiencia de historias ya conocidas y queridas. La tecnología actual, con avances en CGI y efectos visuales, permite recrear estos mundos fantásticos con un realismo y una calidad visual asombrosa, lo que antes era imposible. Sin embargo, esta tendencia también ha suscitado críticas. Algunos argumentan que el auge del live action refleja una falta de ideas originales en la industria, especialmente en grandes productoras como Disney. Esta percepción se debe a que muchas de estas películas son remakes directos de clásicos animados, lo que lleva a cuestionar la creatividad y la innovación en la industria cinematográfica actual. A pesar de estas críticas, el fenómeno del live action sigue siendo…

30 diciembre 2023

El pódium de las películas más taquilleras del 2023

Las salas de cine han tenido un gran auge este 2023 y la responsabilidad se reparte entre las tres películas más taquilleras, que quizá alguno sorprenda que esté en esa posición El cine ha vuelto a brillar en la taquilla este 2023, demostrando la vigencia de grandes nombres y franquicias junto a la innovación en la narrativa cinematográfica. 'Oppenheimer': El Arte de Narrar la Historia En un mercado dominado por secuelas y efectos especiales, 'Oppenheimer' de Christopher Nolan se alza como una excepción notable. Es un biopic que se desmarca del estándar al ofrecer un retrato multifacético de Robert Oppenheimer, con una narrativa que combina géneros e invita a la reflexión ética y moral. La película triunfa no solo como drama histórico sino también como una obra de arte cinematográfica, marcada por diálogos épicos y una tensión que perdura más allá de su espectacular escena de la detonación atómica, lograda sin efectos digitales. Pese a las críticas hacia el tratamiento de sus personajes femeninos, interpretados por Emily Blunt y Florence Pugh, el film ha recaudado una impresionante suma de 942 millones de dólares, posicionándose en el tercer lugar de las más taquilleras. Pese a ciertas críticas por la representación de personajes femeninos, interpretados por Emily Blunt y Florence Pugh, Nolan construye una narrativa en la que la pregunta sobre si el fin justifica los medios empleados en cada escena. Con ‘Oppenheimer’, Nolan ofrece un cine que confronta, que interroga y que permanece con el espectador mucho después de haber salido de la sala. 'Super Mario Bros: La película': la sorpresa animada Contra todo pronóstico, 'Super Mario Bros: La película' ha logrado lo que parecía imposible: convertirse en la película basada en un videojuego de las más taquilleras de la historia, con una recaudación de 1.362 millones de dólares. Aprovechando el…

22 diciembre 2023

El cine en casa, los mejores proyectores

En la era del streaming, crear una experiencia de cine en el hogar es más que un lujo, es una extensión de la vida cotidiana de aquellos que valoran la calidad del entretenimiento. Con la creciente popularidad de las plataformas de streaming, cine en casa se ha formado parte del día a día. La pandemia aceleró esta tendencia, y muchos han encontrado en los proyectores el mejor aliado para simular esa sensación de sala de cine por los beneficios que tiene. Los proyectores ofrecen una pantalla más grande y una experiencia más inmersiva que los televisores tradicionales. Son perfectos para noches de películas, eventos deportivos y videojuegos. Antes de comprar un proyector Antes de comprar, hay que considerar el tamaño de la habitación, la distancia de proyección, y el tipo de pantalla que se usará. Un proyector con ajuste de lente flexible es ideal para ajustar la imagen a la pantalla perfectamente. Al seleccionar un proyector, hay que considerar: Resolución y calidad de imagen: la resolución indica el número total de píxeles y afecta directamente la nitidez de la imagen. La densidad de píxeles, por otro lado, se refiere a cuántos píxeles caben en una pulgada y es un indicador de la suavidad de la imagen; cuanto mayor sea, más detallada y menos pixelada será la imagen, 1080p o 4K para la mejor experiencia. Fuentes de Luz: las lámparas de gas de alta presión ofrecen hasta 5.000 horas de uso, pero su brillo disminuye con el tiempo. Los proyectores LED tienen una vida útil más larga y consumen menos energía, mientras que los láseres ofrecen la mejor luminosidad y color, con hasta 25.000 horas de vida útil, pero son más caros. Es importante para habitaciones con diferente iluminación. Conectividad: es vital para la flexibilidad y la facilidad de uso. HDMI…

09 diciembre 2023

Películas sobre robos, sólo para entretenerse

Una selección de siete títulos en los que los robos son los protagonistas de la trama de estas películas ha dado alguna que otra idea a más de uno. La vida laboral dignifica, pero a menudo la imaginación nos lleva a soñar con soluciones rápidas para una vida mejor. Estos sueños pueden hacerse realidad gracias a una herencia inesperada, un golpe de suerte en la lotería, o incluso, en el ámbito de la ficción, a través de un robo ingenioso. El cine ha explorado extensamente este último escenario, ofreciendo un catálogo rico en historias de timos y hurtos que atrapan las ansias de que el malo salga victorioso. Desde el clásico golpe maestro hasta el robo más agudo, estas películas nos llevan a un mundo donde lo imposible parece al alcance de la mano, siempre recordando que son sólo eso: ficción y entretenimiento. Aquí se ofrece una pequeña muestra de lo que se podría categorizar como subgénero, dentro del thriller o suspense, pero el cuarteto de ‘Todopodersos’ (Arturo González-Campo, Juan Gómez-Jurado, Rodrigo Cortés y Javier Cansado) hacen un exhaustivo análisis de la materia que vale la pena escuchar. https://open.spotify.com/episode/2q4xil3Zzow6BTOpXEqT9O?si=64c1488757d740c1 Atrapa a un ladrón (1955) - Alfred Hitchcock https://www.youtube.com/watch?v=6LNQXjKFKwU El maestro del suspense nos lleva a la Riviera Francesa donde un ladrón retirado debe demostrar su inocencia atrapando a un nuevo criminal que imita su estilo. La película es un clásico del cine, combinando romance, intriga y paisajes espectaculares. Atraco a las 3 (1962) - José María Forqué https://www.youtube.com/watch?v=OHGJwBSCVnc Esta comedia española clásica cuenta la historia de un grupo de empleados bancarios que, cansados de su rutina, deciden robar su propio banco. Haciendo alarde de la picaresca española, esta sátira mordaz de la sociedad de la época se mantiene como un referente del cine español por su ingenio y su crítica…

07 noviembre 2023

Las mejores producciones audiovisuales de la historia

El amor por el séptimo arte ha ido creciendo con el paso de los años, ramificándose de las películas a las series, pero dentro de la amplia oferta hay unos títulos que han marcado a varias generaciones. En el vasto panorama del entretenimiento audiovisual, existen producciones audiovisuales que, por su excepcional calidad y narrativa, logran trascender las barreras del tiempo y la cultura para posicionarse como verdaderas obras maestras. Estas películas y series, que combinan magistralmente la dirección, el guion, la actuación y la producción, se han convertido en referentes y fuentes de inspiración para generaciones. Películas La revista 'The Hollywood Reporter', especializada en cine, encuestó a 2.120 profesionales de Hollywood, incluyendo directores, actores y otros expertos del sector, para determinar las mejores películas de la historia. De esa selecta lista mencionamos el top tres de las mejores producciones audiovisuales de la gran pantalla. ‘El Padrino’ de Francis Ford Coppola (1972) Es considerada una de las películas más grandiosas de todos los tiempos. Basada en la novela de Mario Puzo, es una de las producciones maestra del cine narra la historia de la familia Corleone, una de las más poderosas familias mafiosas de Nueva York. Con actuaciones estelares de Marlon Brando, Al Pacino y James Caan, la película no sólo explora el mundo del crimen organizado, sino que también se adentra en temas universales como el poder, la lealtad y la decadencia moral. La dirección magistral de Coppola y la inolvidable banda sonora de Nino Rota la han consolidado como una pieza esencial en la historia del cine. ‘El mago de Oz’ de Victor Fleming (1939) Es un clásico indiscutible del cine. Basada en el libro de L. Frank Baum, la historia sigue a Dorothy, una joven que es transportada por un tornado desde su hogar en Kansas hasta el…

04 noviembre 2023

Taylor Swift revoluciona las salas de cine

Cuando la reina del pop decide sumergirse en el mundo cinematográfico, la industria se tambalea ante su fuerza. En un mundo donde la cultura pop define tendencias, Taylor Swift emerge como una titánica figura que marca pautas en la música y, ahora, en el cine. Con el reciente estreno de ‘Taylor Swift: The Eras Tour’, ha sorprendido al sector cinematográfico, opacando incluso a maestros del celuloide como Martin Scorsese y su reciente film 'Los asesinos de la luna', protagonizado por estrellas como Leonardo DiCaprio y Robert De Niro. La fiebre 'swiftie' se extiende al cine En tan solo su segunda semana en cartelera, ‘The Eras Tour’ ha alcanzado una recaudación mundial de más de 120 millones de dólares. Aunque otras películas como ‘Barbie’, ‘Oppenheimer’ y ‘Super Mario’ ostentan cifras superiores, el modelo disruptivo de producción y distribución de 'The Eras Tour' presenta una revolución: es producida íntegramente por 'Taylor Swift Productions' y distribuida por AMC, eludiendo intermediarios tradicionales y potenciando las ganancias para la artista. El fenómeno de este meteórico éxito se debe, en parte, a factores como el precio promedio de las entradas, así como el impacto de las ventas anticipadas. https://www.youtube.com/watch?v=KudedLV0tP0 La devoción que inspira Swift entre sus seguidores -denominados 'swifties'- ha logrado que la película de su gira se posicione como una de las más taquilleras de la historia en su género. Con cifras que ascienden entre 95 y 97 millones de dólares solo en cines de EE.UU y Canadá, supera a otras leyendas musicales como Justin Bieber y Michael Jackson en recaudaciones por películas similares. Este enfoque novedoso plantea una interrogante a futuro: ¿Veremos más películas-concierto adoptando una distribución similar? https://vm.tiktok.com/ZGJwwNxCv/ La trayectoria Taylor Swift Desde sus inicios en la música country hasta su revolución en la industria del cine, Taylor Swift se ha establecido como…

09 septiembre 2023

8 películas sobre el cuarto poder y su influencia en la historia

Han corrido ríos de tinta sobre relatos en los que los periodistas pasan de contar la historia a formar parte de ella, en muchos casos, para destapar complejas tramas de diversa índole. El cine se ha hecho eco de esas noticias con trasfondo para mostrar las bambalinas del mundo de la comunicación en algunos títulos sorprendentes. Desde las salas de redacción hasta la gran pantalla, el periodismo ha encontrado un lugar destacado en la narrativa cinematográfica. A través de películas basadas en casos reales, el público puede adentrarse en el poderoso impacto que el cuarto poder puede ejercer sobre la sociedad y la historia. El cine ha llevado a la audiencia a través de historias intrincadas y emocionantes basadas en casos reales de periodismo valiente y comprometido con la causa de contar la verdad. Algunas de las películas más memorables son: Listado de películas con entramado periodístico Esta lista se compone de títulos que a criterios subjetivos bien valen la pena un visionado. "Spotlight" (2015) Esta película ganadora del premio de la Academia narra la investigación del equipo de periodistas de The Boston Globe sobre los abusos sexuales cometidos por la Iglesia Católica. Revela cómo la prensa puede desentrañar encubrimientos institucionales y dar voz a las víctimas, demostrando el poder del periodismo como un contrapeso frente al abuso de poder. https://www.youtube.com/watch?v=3G2EgJBkNaQ "Todos los hombres del presidente" (1976) Esta película icónica, dirigida por Alan J. Pakula, presenta la investigación periodística que destapó el escándalo Watergate y finalmente llevó a la renuncia del presidente Richard Nixon. El trabajo incansable de los periodistas Bob Woodward y Carl Bernstein del periódico The Washington Post demostró cómo la prensa puede descubrir verdades que sacuden los cimientos del poder político. https://www.youtube.com/watch?v=NdXa506wYEY “Los archivos del pentágono” (2018) Narra la historia real de cómo en 1971, durante…

11 julio 2023

10 películas sobre negocios que inspiran a empresarios y emprendedores

Estos diez filmes ofrecen una visión profunda del mundo empresarial, además de inspirar por los valiosos principios que trasladan sobre los negocios A lo largo de la historia del cine, numerosas películas sobre negocios han retratado el mundo empresarial y el emprendimiento, ofreciendo valiosas lecciones e inspirando a empresarios y emprendedores en su camino hacia el éxito. Estas 10 películas sobre negocios, desde dramas financieros hasta historias de superación, ofrecen una visión profunda del mundo empresarial y brindan ideas y motivación para enfrentar cualquier desafío. Aunque, en muchas ocasiones, son relatos al margen de la ley que hay que tomarse como casos a evitar para no terminar padeciendo las mismas consecuencias. 1. 'El Padrino' (1972), dirigida por Francis Ford Coppola Plataforma de Streaming: Netflix La primera de las películas sobre negocios es icónica. De Francis Ford Coppola transporta a los espectadores al oscuro y peligroso mundo de la mafia y los negocios familiares. A través de la saga de la familia Corleone, 'El Padrino' muestra cómo el poder, la lealtad y las decisiones estratégicas pueden influir en el éxito o la caída de un imperio empresarial. https://www.youtube.com/watch?v=iOyQx7MXaz0 2. 'El lobo de Wall Street' (2013), dirigida por Martin Scorsese Plataforma de Streaming: Amazon Prime Video Basada en la vida de Jordan Belfort, interpretado por Leonardo DiCaprio, esta película narra la vertiginosa historia de un corredor de bolsa que llega a la cima del mundo financiero a través de tácticas dudosas y una ambición desenfrenada. 'El lobo de Wall Street' muestra la euforia y los excesos del mundo empresarial, al tiempo que advierte sobre los peligros de la codicia desmedida. https://www.youtube.com/watch?v=DEMZSa0esCU 3. 'Margin Call' (2011), dirigida por J.C. Chandor Plataforma de Streaming: Netflix Se desarrolla en el contexto de la crisis financiera de 2008 y sigue a un grupo de empleados de…

10 febrero 2023

Los Goya celebran el cine español en un 2022 cuya recaudación roza los 80 millones, el doble que el año...

“No podemos dejar caer el cine español. Hay muchos largometrajes interesantes ahora con una calidad importante” Febrero es el mes del cine español. La cita más importante de la cinematografía nacional tendrá lugar el día 11 de febrero en el Palacio de Congresos y Exposiciones FIBES de Sevilla, en una 37ª edición de los Goya que festeja, no solo el éxito a nivel cultural, sino también el de la asistencia a las salas. La taquilla del cine español remontó en 2022. La recaudación de las películas españolas de este año duplica a la de 2021 en una recuperación que ha logrado mejores números gracias a la comedia y a largometrajes sueltos como ‘Los renglones torcidos de Dios’, ‘Alcarràs’ o ‘As bestas’; y con un Santiago Segura que continúa siendo la estrella en la taquilla. Los Goya celebran la fiesta del cine español en un año repleto de novedades, en una gala financiada con 2,6 millones, cantidad que se reducirá con las aportaciones comprometidas de la Junta y la Diputación, la cual manifestó que contribuirá económicamente con unos 500.000 euros. Todo en su conjunto está invertido con las esperanzas puestas en que este año la gala tenga una repercusión muy alta por los buenos resultados en taquilla, la amplitud de nominados en cada categoría de 4 a 5 y la presencia de celebridades como Luis Tosar, Bárbara Lennie, Javier Gutiérrez o Penélope Cruz, nominada a Mejor Actriz por su papel en ‘En los márgenes’. Josep Amorós, director de producción, productor de Amorós Producciones y miembro de la Junta de la Asociación de Profesionales de Producción Audiovisual (APPA), ha sido uno de los productores de esta película que la define a Capital como todo un descubrimiento, en un año que considera que ha sido esperanzador en la taquilla. “Este año creo que…