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31 diciembre 2023

El universo de Jorge Redondo, el diseñador de las influencers

“La mayoría de las mujeres sólo se hacen un traje a medida en toda su vida, y es el de su boda” “Si algún día a doña Letizia le convence Redondo Brand, yo estaré feliz” “Mi trabajo es imprimir de carácter la idea de una persona, hacer redonda la personalidad de una clienta” Ha vestido a Naty Abascal o a Nieves Álvarez, pero su momento de gloria lo acaba de vivir tras crear el vestido de novia de Marta Pombo. A sus 30 años, el modista que estudió Arquitectura y empezó como redactor de moda acumula éxitos a sus espaldas. Charlamos con él en Redondo Brand, su atelier en la madrileña calle de Velázquez. Jorge Redondo estudió Arquitectura y, durante aquellos años de carrera, empezó escribiendo en una revista de moda española, en la que le fascinaba hablar de tendencias y comentar los desfiles más destacados del momento. Por aquella época, las redes sociales no gozaban del mismo apogeo -Instagram acababa de nacer- pero sí lo hacían los blogs, y él tenía el suyo propio, un espacio en el que comentaba las alfombras rojas y lo que ocurría cada semana en las pasarelas. Su flirteo con la moda se consolidó durante aquella etapa como periodista; más de ocho años en los que empezó a acudir a desfiles, presentaciones… “Disfrutaba viendo la ropa, me fascinaba impregnarme de los estilismos y las pasarelas. Me di cuenta de que mi pasión no era otra que la trasmisión de sentimientos a través de la moda; y que lo que me emocionaba era ver un vestidazo en la alfombra roja o el tacto de un pantalón, una blusa o un vestido”, confiesa el diseñador extremeño. Fue en ese momento, hace ya diez años, cuando decidió montar su propia marca de bolsos. “En aquella época, el…

07 agosto 2023

Sonia Nogales (Flippan’Look): “Nos inspira el mundo animal, el arte y las joyas vintage”

Sonia Nogales y Sonia Marín (madre e hija) son las mujeres detrás de Flippan'Look, marca de lentes de presbicia fundada en el año 2010 Su pasión por un diseño cuidado y de la máxima calidad les ha llevado a crecer como empresa, estableciendo colaboraciones con los principales museos e instituciones culturales españolas, incluyendo el Museo Centro de Arte Reina Sofía, Museo Thyssen Bornemisza, Teatro Real de Madrid, Palau de la Música de Barcelona o La Casa Natal de Picasso en Málaga, entre otros. Desde el 2022 son 100% propietarias de la firma y acaban de abrir nueva oficina en Madrid. Comenzó a estudiar Derecho y dio el salto al emprendimiento. ¿Cómo fue? ¿Cómo surgió la idea de Flippan’Look? Efectivamente, comencé mis estudios de Derecho en Granada, los cuales abandoné cuando me quedé embarazada. Fue entonces cuando empecé a emprender pequeños negocios: ropa de niños, vendí cursos de inglés y monté El Picaporte en Jaén, mi ciudad natal, junto a mi cuñada María José. El Picaporte era un referente para comprar manivelas y acabados de obras que estuvo abierto durante 20 años, hasta 2007, cuando cerramos por la crisis. Flippan’Look surge cuando hice un viaje a Italia y en un anticuario vi una especie de anteojo, de lupa. Yo tenía una de mi madre también, me llamó muchísimo la atención, porque es lo típico que tienes, pero no le das valor. Fui dándole vueltas y se lo planteé a la que sería mi socia, Montserrat Solano, que era una compañera mía de Granada. Y ese fue el comienzo. Nos juntamos y empezamos con esta sociedad. ¿Cómo fueron los inicios? Lo primero fue buscar proveedores. En España solo había dos, uno en Madrid, en Torrelaguna, y otro en Tarragona. Nos quedamos con el de Madrid. Con Jorge, el encargado, aprendimos muchísimo, nos…

06 abril 2023

Picasso Interiorismo: “Con nuestro diseño, podemos hacer rentable un negocio con pérdidas”

‘Luz día’ y aislamiento acústico, las nuevas tendencias de interiorismo más solicitadas por los clientes particulares y corporativos Las oficinas ya no son simples oficinas, y las viviendas, tampoco. Esta es la máxima que ha llevado al interiorismo a vivir una de sus etapas más doradas con la implantación de nuevas necesidades por parte de los clientes. Porque cada vez se busca más la estética y el aprovechamiento de los espacios por pequeños que sean. En este punto entran en juego empresas como Picasso Interiorismo, especializados en reformas y diseño de interiores desde hace años. Con ellos, con Jacobo Ortega y Juan Tirado, habla Capital para conocer más sobre las tendencias y la realidad de una empresa que se ha abierto paso tanto en el sector retail como en el residencial a golpe de creatividad. ¿En qué momento deciden forjar Picasso Interiorismo? Picasso Interiorismo nace de una necesidad que hemos visto en anteriores empresas focalizada en distintos proyectos que hemos venido haciendo. Antes solo hacíamos reformas de retail, pero Picasso ha ido más allá por la petición de los clientes y un poco para cubrir las necesidades de hacer reformas a particulares. Desde entonces, preparamos tanto proyectos para retail como residenciales. Además, ahora también hemos puesto sobre la mesa otro proyecto relacionado con el mantenimiento de los negocios, es decir, a nivel de reposición de electricidad, mobiliario, reparación, limpieza de filtros de aires acondicionados… Nos encargamos de todo lo que es el mantenimiento. Es innegable que la Covid-19 marcó un punto de inflexión en el interiorismo, al impulsar la casa como un lugar mucho más habitable de lo que era anteriormente. Al estar la gente más en sus casas, han querido hacer un entorno más preparado, amable, y al teletrabajar han surgido muchas oportunidades de negocio. Hasta la pandemia era…

23 octubre 2022

David Mata: "Contamos historias a través del diseño de los cascos"

“En el mundo del motor es importante entender qué límites puedes cruzar y cómo” David Mata, de artista urbano a diseñar los cascos del piloto de Fórmula 1 Carlos Sainz y el de Moto GP Marc Márquez. Ahora desde la empresa de Badajoz, Dave Designs, Mata se ha especializado en la difícil tarea de difundir el diseño español por todo el mundo deportivo del motor. ¿Cómo llegó usted, artista urbano en origen, al mundo del diseño de los cascos? Se trata de un proceso, un camino lleno de paradas y pocos atajos. Hace más de 20 años que decidí que quería dedicarme a crear. Siempre me llamó la atención todos los entornos gráficos, el color, la formas. Desde entonces, en todos los stage que he desarrollado he intentado aportar mi punto de vista y más detalles. Fue algo que comenzó como una labor casi fortuita, para darle nombre a una actividad y con lo que firmar los trabajos de personalización, y se convirtió en una marca personal. Ahora se encuentra en una etapa de confirmación y crecimiento, como marca global de servicios referencia del mundo de motor internacional. En el reciente gran premio de Fórmula 1 de Monza, el caso amarillo de Carlos Sainz llamó mucho la atención. ¿Cómo llegó a ese diseño y qué es lo que le pidieron que reflejara, tanto el piloto como la propia escudería Ferrari? Esta es la cuarta etapa en la que acompañamos a Carlos Sainz en su recorrido dentro de la Formula 1. Desde 2016 en Toro Rosso, pasando por Renault F1 y por McLaren, y ahora, en la escudería Ferrari desde 2021. Sin duda, está resultando la más creativa y la vez libre. La confianza es mutua y proyectos como este casco especial son el tipo de trabajo que confirma todos los…

11 septiembre 2022

Interiorismo de lujo o cómo convertir la oficina en una obra de arte

Muchos se preguntan si la crisis reducirá la demanda de interiorismo, pero en el mundo del lujo la respuesta es “no” La crisis sanitaria ha transformado el concepto de la arquitectura, el interiorismo y el diseño de productos decorativos, acelerando la implantación de ciertas tendencias que, en otro momento, hubiesen tardado años en desarrollarse. La Covid-19 ha dado paso a espacios más íntimos y exigentes, pero no solo en nuestros hogares. Las carencias de las que hemos sido testigos durante el duro confinamiento también se han hecho notorias en las oficinas. La idea de que la sala de trabajo sea más placentera se ha grabado en nuestra retina. La oficina del futuro -que ya está aquí- tiene la necesidad de acelerar el cambio y generar un lugar que se adapte a los nuevos tiempos… y, en este sentido, el sector del lujo no iba a quedarse atrás. Conscientes de que el teletrabajo ha redefinido el concepto de oficina y la nueva forma de gestión de los espacios, ésta adquiere un papel aún más relevante, siendo, incluso, en ocasiones, la carta de presentación de un negocio. Las empresas más exigentes -y pudientes- han entendido que las zonas de trabajo han de ser un lugar en el que apetezca estar. En definitiva, un punto de encuentro entre empleados en el que fomentar el trabajo colaborativo, donde prime la experiencia y la interacción entre personas. La oferta es infinita: oficinas con salas para concentrarse, zonas de brainstorming, espacios para descansar, trabajar en equipo, etc. Con la premisa de buscar un futuro más brillante, impulsado por la innovación, y con espacios y muebles de calidad, los expertos en la creación de este tipo de proyectos buscan proporcionar un servicio exclusivo que apueste por un diseño excepcional y con soluciones que respondan a los planteamientos…

17 octubre 2021

Hinsomnia: seguridad y belleza para ‘democratizar’ la Alta Costura

Vestir a una mujer que segura de sí misma. La fuerza, un tanto imperecedera, que queda cuando no importan las opiniones externas. Así es Hinsomnia, una marca que nació cuando su fundadora, Blanca Molina, detectó un problema que, realmente, han vivido muchas mujeres a la hora de encontrar un vestido especial para un evento o una fiesta. “Existían pocas marcas diferenciadas y a un precio razonable que te permitieran no presentarte en un evento con los mismos vestidos que otra invitada”, dice Javier García de la Calera, CEO y cofundador de la marca. Además, Hinsomnia está concienciada con el medio ambiente: no solo se trata de crear prendas únicas, sino que estas se hacen bajo un modelo de producción diferente en el que se elimina el stock y se confeccionan los vestidos a petición de las clientas, de una en una y de forma artesanal, aunando el buen hacer de crear empleo sostenible y justo, con materiales de máxima calidad para crear un tipo de lujo “honesto y sencillo”. “Blanca es una RRPP de manual y se apoya en un equipo de personas que la ayudan a organizar el e-commerce y la producción, y parece que la propuesta marcha”, añade García de la Calera. Sin embargo, en un momento como el que vivimos, en el que los eventos llevan un tiempo siendo muy limitados, ¿hay espacio para salir fortalecidos? La respuesta es que sí. “Los primeros momentos de la pandemia fueron muy complicados, allá por el 10 de marzo de 2020”, recuerda el CEO de la firma. “Todo se para, todo se cancela... se podría haber escrito un libro con los poemas de nuestras caras”. Fue un momento de shock que solo duró dos semanas. “Hicimos un Zoom entre los socios, nos secamos las lágrimas y decidimos crear el mejor…

17 octubre 2021

Utopian Dreamers: bolsos para soñadores

Los bolsos de Utopian Dreamers nacieron gracias a un sentimiento de enorme pasión hacia el diseño, la moda y la artesanía, de la mano de su fundadora, Elena Morales. Desde muy joven, sentía una gran necesidad de crear y compartir aquello que le gusta. “Tenía claro que quería llevar a cabo un proyecto que aunase una serie de valores donde primase la ética profesional y donde pudiese expresarme a nivel creativo”, dice. “Un buen día decidí que era el momento de dar el salto, y, como parecía un sueño imposible, decidí darle este nombre. Me gusta pensar que, con esfuerzo, dedicación, trabajo y perseverancia todo es posible y esa, ni más ni menos, con más o menos suerte, ha sido la forma que me ha llevado a estar donde estoy”, explica Morales. Esta firma española apuesta por una producción 100% española, en la que todos los materiales utilizados en la producción son elaborados en nuestro país, y sus talleres se encuentran en diferentes lugares de la Península, dependiendo de la especialidad artesana de cada zona. “Creemos en la recuperación y revalorización del trabajo artesano”, subraya Morales. Bolsos llenos de color Por otra parte, sus productos se caracterizan por la excelencia de sus materiales, un diseño limpio, elegante y femenino, la atención a los detalles, y el uso del color como gran protagonista. “El color es una de mis grandes pasiones. Lo considero una gran fuente de inspiración y una forma de expresión”, explica Morales. “Creo que la manera en la que cada persona juega con el color es algo único y en ocasiones puede convertiste en un potente sello de identidad”, añade. De hecho, sus paletas de color son el ADN de cada colección. “A través de ellas intento transmitir su razón de ser y contar su historia. Es lo…

19 septiembre 2021

Victoria Prada, diseñadora: “Cada día nacen marcas atractivas y hay que ser muy innovador”

Victoria Prada daba sus primeros pasos como diseñadora cuando Ana Patricia Botín se enamoró de una de sus prendas y de su filosofía de negocio. Desde entonces, la joven empresaria ha visto cómo su marca de moda slow fashion se ha dado a conocer en toda España. Su firma homónima, Victoria Prada Collection, trabaja con artesanos de distintos países del mundo para confeccionar sus prendas con materiales naturales y hechos a mano. Empecemos hablando de tus comienzos. ¿Cómo entras en el mundo de la moda y en qué momento decides dar el salto y fundar Victoria Prada Collection? Desde pequeña la moda ha sido un mundo que me ha fascinado. Era muy observadora, me encantaba dibujar, acudir a clases de pintura… todo en mi vida estaba ligado de alguna manera al sector. Cuando finalicé mis estudios de Bachillerato decidí irme a Milán y estuve tres años estudiando Fashion Styling en el Instituto Marangoni. Durante ese tiempo, esa parte creativa que siempre me había acompañado fue calando en mí y el espíritu empresarial llamó a mi puerta. En mi último año de carrera comprendí que quería abrir un negocio ligado a la artesanía y los procesos hechos a mano. A mí me encanta viajar y empaparme de la cultura de la zona, observar sus costumbres, conocer sus mercados… de ahí la idea de crear una comunidad de artesanos con la que poder trabajar. Además, como no quería dar un problema más al mundo, tenía muy claro que buscaba crear algo sostenible y ecológico. En 2018 hice las maletas y me fui de viaje a Colombia, donde conocí a los primeros artesanos y un año después abrí mi oficina en Madrid bajo el nombre Victoria Prada Collection. ¿Cómo definirías tu firma y el estilo de la misma? ¿Cuál dirías que es el…

07 junio 2021

Cosentino: claves para lograr el sueño empresarial americano

Probablemente no lo sepa y alguna de las superficies que le rodea tenga el sello de Cosentino. El motivo es que esta empresa familiar almeriense se ha expandido hasta el punto de que el 90% de su facturación reside en los 40 países en los que tiene presencia comercial. Por eso, para conocer las claves de este caso de éxito, Capital habla con Pilar Martínez-Cosentino, vicepresidenta ejecutiva de Grupo Cosentino. ¿Qué viene antes, el diseño o la tendencia? ¿El diseño industrial marca la tendencia en la sociedad, la sociedad dicta el diseño…? ¿Cómo sucede esta sinergia? ¿En qué se inspiran vuestros productos? Si analizamos nuestro propósito corprativo –“Inspirar a las personas a través de espacios innovadores y sostenibles”-, vemos de alguna forma cómo entendemos en Cosentino esta cuestión. Para nosotros, la obligación y la meta es anticiparnos a los futuros requerimientos de los consumidores. Esto significa crear las tendencias. En eso consiste también liderar. Ser capaces de marcar el camino. Bien es cierto que también, debido a nuestra amplia presencia internacional y la relación que mantenemos con diseñadores, interioristas y arquitectos de todo el mundo, tenemos muy articulado el flujo de escucha y detección de nuevos movimientos y demandas. Pero sin una alta capacidad y apuesta de innovación e I+D, solo la escucha o la detección no es suficiente. Casos como el nacimiento de Silestone® en 1990, producto que cambió por completo la forma de entender el ámbito de la cocina con nuevas prestaciones y posibilidades de diseño; la creación de Dekton® más recientemente, o la tecnología HybriQ® para reformular Silestone® son excelentes ejemplos de productos disruptivos, basados en I+D, creadores de nuevas categorías y que han marcado unas determinadas tendencias que luego otros “players” de la industria han seguido. La estrategia de renovación de su marca ensalza la importancia…

30 marzo 2021

Pepe Gimeno: "Una tendencia pasajera no debe influir a una marca"

Por José Francisco Rodríguez. Pepe, en primer lugar, enhorabuena por este reciente Premio Nacional de Diseño 2020. ¿Qué ha supuesto para ti este premio? ¿Cuáles crees que han sido los aspectos de tu trabajo que te han permitido lograrlo? Este premio es un reconocimiento a mi trayectoria. Para mí ha sido una confirmación de que muchas de las decisiones que he tomado a lo largo de mi carrera han ido por el buen camino. Ahora, con el transcurso del tiempo, me doy cuenta de que estas decisiones, a veces tomadas intuitivamente, han tenido coherencia y encajan entre sí como en un puzzle. Pienso que la condición de ser pionero en esta profesión hace valorar especialmente el resultado de mi trabajo. El consolidar una profesión, que, en mis comienzos, apenas existía, ha supuesto para los profesionales de mi generación un esfuerzo extra que ahora se nos reconoce. Imagino que también habrá sumado puntos a mi perfil el hecho de tener algunos proyectos de marca que se han convertido en iconos muy reconocidos. No cabe duda de que la creatividad es un factor fundamental en tu trabajo. Pero me gustaría profundizar más en las nuevas tendencias de diseño, sobre todo desde el punto de vista de marcas, logotipos, etc. En la mayoría de los casos, una marca está creada para estar vigente en el mercado durante muchos años. Y así ocurre si la marca está gráficamente bien construida y los valores que comunica son totalmente coherentes con los valores de la entidad o la empresa que representa. Por esa razón, una marca no debe estar especialmente influida por una tendencia de moda pasajera. La marca debe ser lo suficientemente neutra como para que el paso del tiempo no la convierta en trasnochada y fuera de actualidad. Pero también es cierto que, con…