Madrid se consolida año tras año como una de las capitales culturales más importantes del mundo, y 2025 no será la excepción. La ciudad combina tradición y vanguardia con una oferta artística que incluye desde los grandes nombres de la pintura clásica hasta los creadores más innovadores del arte contemporáneo. Con una agenda repleta de exposiciones en museos y galerías de renombre, los amantes del arte encontrarán en la capital española un auténtico paraíso para disfrutar de la belleza y la reflexión.
Gabriele Münter en el Museo Thyssen-Bornemisza
Fechas: 12 de noviembre de 2024 – 9 de febrero de 2025
El Museo Thyssen-Bornemisza se convierte en escenario de un evento único al presentar por primera vez en España una retrospectiva dedicada a Gabriele Münter, una de las figuras más influyentes del expresionismo alemán y miembro destacado del grupo artístico Der Blaue Reiter, fundado junto a Wassily Kandinsky y Franz Marc. La muestra reúne 145 obras que abarcan diversas técnicas, como pintura, fotografía y grabados, ofreciendo una visión integral del talento multifacético de Münter. Esta exposición no solo resalta su destreza artística, sino también su papel como pionera en un contexto dominado por hombres, subrayando su valentía para desafiar las normas establecidas y su impacto perdurable en la historia del arte moderno. Sin duda, una oportunidad imprescindible para redescubrir a una artista que marcó un antes y un después en la vanguardia europea.
‘En el aire conmovido…’ en el Museo Reina Sofía
Fechas: 6 de noviembre de 2024 – 17 de marzo de 2025
En esta exposición, comisariada por el filósofo francés Georges Didi-Huberman, el Museo Reina Sofía invita a reflexionar sobre la conexión entre las emociones humanas y las dinámicas políticas a través de la lente del Romancero gitano de Federico García Lorca. Obras de arte, documentos históricos y textos poéticos conforman un recorrido que promete una experiencia emotiva e intelectual única en propias palabras de la pinacoteca.
‘Un paseo botánico por el Prado’ en el Museo del Prado
Fechas: 28 de octubre de 2024 – 30 de marzo de 2025
El arte y la naturaleza se entrelazan en esta innovadora exposición que ofrece una perspectiva poco convencional sobre algunas de las obras más emblemáticas del Museo del Prado. Bajo la dirección de Eduardo Barba Gómez, la muestra propone un recorrido único que destaca 40 especies vegetales cuidadosamente representadas en 26 piezas maestras de artistas como Tiziano, Rubens, Velázquez y Goya.
Más allá de admirar la destreza técnica y compositiva de los pintores, esta exposición invita a reflexionar sobre el simbolismo y el significado cultural que las plantas han tenido a lo largo de la historia del arte. A través de este enfoque multidisciplinario, los visitantes podrán explorar cómo los elementos botánicos no solo enriquecen las composiciones, sino también transmiten mensajes sobre la espiritualidad, la ciencia y la relación del ser humano con su entorno natural en distintas épocas.
‘Un paseo botánico por el Prado’ es una oportunidad única para redescubrir estas obras desde una nueva óptica, que combina el rigor científico con la sensibilidad artística, haciendo de cada pieza una puerta al fascinante diálogo entre arte y naturaleza. Perfecta tanto para los amantes del arte clásico como para aquellos interesados en la botánica y la historia.
Saul Steinberg en la Fundación Juan March
Fechas: 18 de octubre de 2024 – 12 enero de 2025
Reconocido por sus icónicas ilustraciones para The New Yorker, Saul Steinberg es el protagonista de esta retrospectiva que explora su versatilidad artística. Dibujos, collages y esculturas conforman una exposición que muestra cómo el humor y la crítica social se entrelazaban en la obra de este singular creador.
Sorolla, cien años de modernidad en la Galería de las Colecciones Reales
Fechas: 17 de octubre de 2024 – 16 de febrero de 2025
La Galería de las Colecciones Reales rinde homenaje a Joaquín Sorolla en el centenario de su fallecimiento con una de las exposiciones más esperadas del año. Esta muestra se adentra en la prolífica carrera del pintor valenciano, conocido como el "maestro de la luz", analizando cómo sus obras revolucionaron la pintura española de su tiempo y cimentaron su lugar como una figura clave en la transición hacia la modernidad artística.
A través de una cuidadosa selección de piezas icónicas, la exposición explora los diversos temas que marcaron la obra de Sorolla: desde sus brillantes escenas costumbristas de playas y jardines mediterráneos, que capturan la esencia de la luz y el color, hasta sus retratos y encargos de gran formato que reflejan su habilidad técnica y su profundo interés por el ser humano. La muestra también pone en relieve su capacidad para innovar dentro de las tradiciones pictóricas, estableciendo un puente entre el academicismo y las nuevas corrientes artísticas de principios del siglo XX.
‘El taller de Rubens’ en el Museo del Prado
Fechas: 15 de octubre de 2024 – 16 de febrero de 2025
El Museo del Prado presenta una exposición única que transporta al visitante al mundo creativo de Peter Paul Rubens, uno de los mayores referentes del barroco europeo. ‘El taller de Rubens’ ofrece una mirada detallada al funcionamiento de su taller, un espacio donde el maestro flamenco trabajaba en estrecha colaboración con sus discípulos y asistentes para dar vida a proyectos de gran escala y complejidad. La exposición reúne obras icónicas del propio Rubens junto con creaciones de sus aprendices, mostrando cómo el trabajo en equipo era esencial en la época para cumplir con los numerosos encargos que recibían los grandes maestros. Además de piezas terminadas, se exhiben bocetos y estudios que permiten explorar el proceso creativo del pintor, desde las ideas iniciales hasta las composiciones finales.
‘Fluyendo Naturalmente’ en el Centro Cultural de China en Madrid
Fechas: 18 de noviembre de 2024 – 18 de enero de 2025
El arte contemporáneo chino se abre paso en Madrid con la exposición ‘Fluyendo Naturalmente’, una muestra que toma como punto de partida la filosofía taoísta para ofrecer una reflexión profunda sobre
la conexión entre el ser humano y la naturaleza. A través de una cuidada selección de obras, esta exhibición explora cómo los conceptos de armonía, equilibrio y flujo, esenciales en el pensamiento oriental, se traducen en formas artísticas contemporáneas.
Las piezas, creadas por destacados artistas chinos, abarcan desde pintura y escultura hasta instalaciones interactivas que invitan al espectador a participar en un diálogo sensorial y conceptual. Cada obra, impregnada de una sensibilidad estética propia del arte oriental, busca tender un puente entre la tradición filosófica y los retos del mundo moderno, alentando una mirada introspectiva y global al mismo tiempo. ‘Fluyendo Naturalmente’ es una oportunidad única para descubrir nuevas perspectivas del arte chino contemporáneo mientras se reflexiona sobre nuestra relación con el entorno natural, en un momento en que la conexión con la naturaleza resulta más relevante que nunca.
