Buscar
Cerrar este cuadro de búsqueda.

Resultados de búsqueda para: museos – Página 3

La agenda cultural de este verano en nuestro país parece empezar a olvidarse finalmente de las temidas restricciones y esa vida que giraba exclusivamente en torno a la incertidumbre ocasionada por la pandemia Los planes para estos meses de calor son inagotables y muy apetecibles. Espectáculos, conciertos, obras de teatro, musicales, estrenos de cine… y otras propuestas artísticas imprescindibles en museos y galerías. Reserva hueco en tu calendario para no perderte nada: Conciertos y festivales: Iggy Pop (o la ‘iguana’ que no quiere jubilarse): El legendario artista estadounidense visitará España en el mes de julio para ofrecer varios conciertos en Valencia (día 21), San Sebastián (día 23), Madrid (día 26) y Girona (día 29).Los Secretos: La mítica banda española de los 80’ actuará en el Sonorama de Aranda de Duero, Burgos, el 12 de agosto (el festival se celebrará del 10 al 15 con una cuidada selección de artistas nacionales e internacionales). Se unen a la lista Celtas Cortos, Loquillo, Coque Malla o Mikel Erentxun.Bryan Adams: El canadiense pisará en julio la Península Ibérica para deleitar al público en Vigo (día 14), Mallorca (día 17), Valencia (día 19), Toledo (día 22) y Cádiz (día 23).Sting: El británico y cantante de The Police estará en Santi Petri el próximo 4 de agosto.Festivales: Los más destacados son Noches del Botánico (En Madrid hasta el 31 de julio), Mad Cool (En Madrid del 6 al 10 de julio), BBK (En Bilbao del 7 al 9 de julio), Starlite (En Marbella hasta principios de septiembre) o el Festival de la Guitarra de Córdoba (hasta el 9 de julio en el bulevar del Gran Capitán, junto al Gran Teatro). Exposiciones En Barcelona: - Transgresiones. Cerámica contemporánea del Museo del Diseño de Barcelona, un ambicioso proyecto expositivo de producción propia sobre la evolución de la cerámica…
Escaparse unos días de vacaciones para disfrutar de la naturaleza y sentirse a gusto es una posibilidad real que ofrecen los numerosos hoteles de Rusticae, un club de alojamientos con encanto La gestión de un pequeño hotel en una localidad asturiana, creado hace más de veinticinco años por parte de dos mujeres muy jóvenes, Isabel Llorens y Carlota Mateos, fue el punto de partida para el nacimiento de Rusticae. La compañía permite reservar en 220 hoteles, todos ellos únicos y con un encanto que enamora a todos los clientes que los prueban. ¿Cuándo y cómo se gestó Rusticae? La idea nace cuando los padres de mi socia Carlota Mateos tenían un hotel en Asturias. Lo abrían sólo los meses de verano. En el año 1996, nosotras, que éramos amigas, les decimos que nos dejen gestionar el hotel todo el año. Yo entonces tenía 24 años y estaba en el norte de Inglaterra y Carlota, con 18 años, estaba en Londres estudiando inglés y trabajando en un hotel. Las dos queríamos volver a España y así lo hicimos. ¿Entonces no tenía ninguna experien- cia previa en la hostelería? No, cuando terminé la carrera de Empresariales me fui a Inglaterra para perfeccionar el inglés y mi primer trabajo fue en una empresa de audio y vídeo profesional. A la vez, hice un máster de marketing que luego nos vino muy bien para la gestión, promoción y comunicación del hotel. Hace 25 años la comunicación no era tan rápida como ahora... No existían redes sociales, existía internet, pero estaba en pañales. Así que, una vez que los padres de Carlota nos dejaron llevar este hotel, de sólo diez habitaciones, con una decoración preciosa de Paco Terán, en un entorno maravilloso, lo que hicimos fue enviar a los medios de comunicación información y material…
Capital habla con Helga de Alvear sobre el arte contemporáneo, la visión de la sociedad sobre él, cómo utiliza las nuevas tecnologías y el futuro y presente del arte de nuestro tiempo. En un rincón de Cáceres, en la calle Pizarro, existe un espacio que expone arte contemporáneo proveniente de artistas de todas las partes del mundo. El Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear es una entidad cultural sin ánimo de lucro, de gestión autónoma e independiente, que se inauguró hace más de 15 años. Su fundación responde al deseo de Helga de Alvear de compartir y exhibir su colección de arte contemporáneo con la sociedad, además del interés de distintas instituciones públicas de dotar a la región extremeña de un centro dedicado a la investigación, difusión y educación en el mundo de la creación visual y artística contemporánea. Es una de las más importantes iniciativas culturales de Extremadura y a nivel nacional ya que expone más de 3000 piezas, que abarcan pintura, videoarte, escultura o recursos visuales, entre muchas otras. El objetivo primordial del museo es promover, fomentar, investigar y conservar la producción del arte visual de hoy y todo lo relacionado con él, fomentando también la educación artística y cultural. ¿Cómo definiría el arte contemporáneo?, ¿por qué piensa que, a veces, es tan criticado o incomprendido el arte de hoy? Para que te guste el arte contemporáneo, tienes que empezar por ir a galerías, a museos, tener curiosidad y dejarte sorprender. Ojalá se enseñara desde niños. Si de pequeño te enseñan las obras, te dejan jugar en talleres o te explican de forma divertida como ocurre en el Museo, de mayor sabrás apreciarlo. Yo creo que el arte contemporáneo es para todo el mundo, pero no todo el mundo lo sabe. Lo bueno es que esto se…
Las neocabinas de información turística estarán disponibles 24 horas y contarán con pantallas táctiles de 18,5 pulgadas, conexión Wi-Fi y dos puertos de USB  Andrés Martínez, CEO de iUrban.es: “El objetivo es impactar a los turistas antes, durante y después de su visita mediante estas plataformas”  Las cabinas telefónicas cuelgan el teléfono definitivamente. El pasado 1 de enero dejaron de ser consideradas como un servicio universal, debido a la promulgación de la nueva Ley General de Telecomunicaciones. Entonces, ¿qué va a pasar con ellas? Tienen su lugar en cada esquina del planeta, pero está previsto que todas desaparezcan a partir de este año.  Para Telefónica, en la actualidad, no resulta rentable conservar este servicio sobrepasado, obsoleto. La última adjudicación a la compañía se produjo hace dos años, para su mantenimiento, y, tras decidir no renovarla, el 31 de diciembre de 2021, la atribución expiró.   Solo queda una opción: retirarlas para reconvertirlas. Para ello, Telefónica, junto con la startup iUrban.es, ha decidido dar un nuevo uso mucho más sostenible para los ayuntamientos. Esta reconversión consiste en transformar la cabina en una oficina de información turística 2.0 o, ahora, más conocidas como neocabinas.   “El ayuntamiento pide la cesión de la cabina a Telefónica y se sustituye el teléfono por una pantalla interactiva en solo 15 minutos. Igualmente, se utiliza la zanja actual de la cabina para dotarla de luz, datos (ADSL) y uso permanente durante las 24 horas del día, los siete días de la semana”, explica Andrés Martínez, CEO de la empresa de telecomunicaciones iUrban.es, cuya sede está ubicada en el parque tecnológico Málaga Tech Park.   La revolución de los teléfonos inteligentes es cómplice de esta nueva forma de ofrecer información, potenciando, al mismo tiempo, el concepto de smart cities. “iUrban.es es una plataforma de smart cities -ciudades inteligentes- que vincula…
El autismo es "el único colectivo que no tiene datos oficiales de incidencia" Autismo León comenzó su andadura hace más de 15 años en la región y su labor de ayuda a las personas con autismo ha conseguido difundir su mensaje por todo el territorio nacional. Capital comenta con la asociación los retos y adversidades laborales y sociales a los que la población con Trastorno del Espectro Autista (TEA) se enfrenta y cómo contribuyen a paliarlo.  Autismo León firma su acta fundamenta en León en 2003. ¿Notan un cambio en la sociedad desde su fundación hacia las personas con autismo? Estamos muy orgullosos del proyecto que impulsamos, y del alcance que en León hemos llegado a tener. Supuso un reto y continúa siéndolo, además de un cambio de mentalidad. Apostar por el desarrollo y las capacidades de las personas con TEA, trabajar para su máxima inclusión y participación en su comunidad con su proyecto de vida, requiere de especialización, valor y energía. Afortunadamente, notamos muchos cambios. El pediatra ahora dispone de nociones sobre los signos de alerta del TEA. Llamar, por ejemplo, a la puerta de una institución pública es más sencillo porque nos conocen. Queda mucho por hacer, mentalidades y prejuicios que eliminar, pero hay cambios hacia delante, los estamos logrando.   ¿Es importante el deporte para las personas con TEA?, ¿qué deportes suelen ejercitar y cómo os adaptan a ellos?  Son un colectivo con más deterioro físico que el correspondiente a su grupo de edad. Por ello, la necesidad de actividad física y deportiva se incrementa. La práctica deportiva en las personas con TEA implica innumerables beneficios en su bienestar físico y mental, contribuyendo en otras áreas importantes de la vida como la socialización y relación o la rutina del sueño. Además, ayuda a ajustar niveles de ansiedad y mejora del estado de ánimo y de alimentación saludable. El área de Bienestar Físico en Autismo León se ha convertido en esencial e imprescindible, desarrollando varias líneas para la práctica deportiva y prestando apoyo especializado acompañando a la persona con TEA.  ¿A qué dificultades…
En un palacete situado en el Paseo del General Martínez Campos en la capital, se encuentra la que fue la vivienda del pintor Joaquín Sorolla y Bastida, junto a su esposa y sus tres hijos. El edificio, construido en 1911, es hoy Museo Nacional de España, adscrito al Ministerio de Cultura y Deporte, en el que se exponen la vida y obra del autor, iniciativa que surgió de su propia mujer tras el fallecimiento del artista. El fin último de la Casa Museo Sorolla es que haya un lugar que preserve y conmemore la memoria del artista. El Museo Sorolla cuenta con casi medio siglo de historia y se ha convertido en uno de los museos referentes de Madrid. Enrique Varela, director del Museo Sorolla, conversa con Capital acerca de la gestión realizada en el museo, tanto de las visitas y exposiciones, como de las investigaciones llevadas a cabo sobre el artista. Además, explica cómo será la futura ampliación de las instalaciones del museo con el objetivo de lograr un espacio más amplio y accesible para los visitantes. Ofrecen “visitas en familia”. ¿Creen que esta es una buena iniciativa para que el público menor asista más a los museos? El público infantil de hoy es el visitante adulto del mañana. Es fundamental incentivar la visita al museo en familia, como un acto lúdico, cultural y entretenido. Por ello, el Museo Sorolla cree firmemente en trabajar para hacer la visita infantil una experiencia divertida y enriquecedora. Y, en esta línea, el museo no solo ofrece visitas en familia, sino que también dispone de otros recursos dirigidos a las familias: audioguías infantiles, una guía del Museo para niños, realiza campamentos durante las temporadas no lectivas e intenta que el Museo sea un espacio acogedor, de entretenimiento y disfrute para los menores. Las…
En 1990 se inaugura en la capital el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y surge en España la aparición de un museo de arte moderno y contemporáneo. El recinto es un organismo autónomo dependiente del Ministerio de Cultura, con sede en el antiguo Hospital de San Carlos de Madrid. El establecimiento es una exhibición cuyo objetivo es exponer, difundir y dar visibilidad al arte contemporáneo a través de exposiciones, actividades, formación y asesoramiento en referencia a los contenidos que presenta. El museo explica que las instituciones son las principales estructuras de invención de lo social, de hacer afirmativo y no limitativo. Capital charla con Mabel Tapia, subdirectora artística del Museo, sobre el papel de las instituciones respecto al arte y la cultura y comenta la recepción popular del famoso cuadro del Guernica, la visión del público del arte contemporáneo y la gestión llevada a cabo por el museo nacional durante los meses más duros de la pandemia. Un museo de arte contemporáneo Cuesta definir qué es el arte, sobre todo cuando este es del todo subjetivo. Aquí entra el arte contemporáneo y el debate de qué es arte y qué no. La subdirectora artística comenta que es un planteamiento recurrente que se basa en tener más perspectiva, “hay que romper la distancia de lo que es el arte”. Afirma que, aunque resulte raro, el arte dialoga con los espectadores y las prácticas artísticas se encuentran muy cercanas a la vida cotidiana. Desde el museo, señalan que están desarrollando varias líneas que buscan precisamente la evolución del mismo en un espacio de lo común. Tapia comenta que, habitualmente, se piensa que como institución pública se contrapone a lo privado, pero el asunto se basa en “conseguir la dicotomía entre ambas”. “Necesitamos que las instituciones se planteen preguntas”, afirma Tapia,…
Pocos museos pueden decir que cumplen 250 años. El Museo Nacional de Ciencias Naturales de Madrid (MNCN) comenzó su andadura en 1771, por lo que posee piezas y archivos con siglos de historia. El recinto, ubicado en pleno Paseo de la Castellana, es uno de los centros emblemáticos del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), y, como tal, es ejemplar también en las investigaciones que realiza y la visibilidad que da a la comunidad científica. Cuentan con expertos en ciencia, y, a través de sus exposiciones, muestra a sus asistentes el valor de sus investigaciones y descubrimientos para la sociedad.  Fue uno de los primeros Gabinetes de Historia Natural que abrió al público para la educación de los ciudadanos, y Capital ha querido otorgar un espacio a tantos años de historia. Rocío de Iriarte, responsable de actividades del Museo Nacional de Ciencias Naturales, analiza los planes del espacio durante esta temporada para conmemorar a todas las personas que han hecho posible cumplir el 250 aniversario. Además, detalla cómo dirigir las actividades a todo tipo de público, cumpliendo con igualdad, sostenibilidad e inclusión, para que todo lo organizado por el museo sea de acceso garantizado para todos.  El público joven  Dirigirse a los niños es muy complicado, porque siempre dirán la verdad. “Es más exigente porque hay que adaptar todo, incluso el vocabulario”, Rocío de Iriarte explica que se requiere mucha experiencia para crear actividades para el público infantil. El museo cuenta con un equipo educativo de años de experiencia que llevan a cabo actividades para niños desde tres años.  Se realizan juegos con un lenguaje adaptado y una dinámica muy sencilla, además de talleres que funcionan muy bien. “Se trata de hacer contenido riguroso con conceptos sencillos”, explica de Iriarte, y apunta que algunos talleres como “Con cara de dinosaurio” o “Carnaval de animales” consiguen en cada sesión su aforo completo.  El problema radica en las cifras de público entre 14 y 30 años de edad, que son muy minoritarias y cada vez más inferiores. La dinámica de un museo es contraria al mundo tan rápido que se mueve ahora con las pantallas y las redes sociales. Desde…
Con sede en el Palacio de Villahermosa, en el Paseo del Prado, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, con casi tres décadas de historia, expone una de las colecciones de arte más importantes del mundo. Capital habla con Juan Ángel López-Manzanares, conservador del museo y comisario del Centenario del Barón Thyssen, para comentar la gestión de las exposiciones y obras del museo, así como la labor de EducaThyssen. Y recuerda la vida del Barón Thyssen en el centenario de su nacimiento, que se celebra este 2021.  En el verano de 2021 la Colección Thyssen-Bornemisza ha sido reinstalada. ¿Cuál ha sido el motivo de esta reestructuración?  El motivo ha sido el acuerdo al que ha llegado el Ministerio de Cultura y Deporte con la Baronesa Thyssen. Es un acuerdo para la cesión de su colección durante 15 años con posibilidad de compra al final del período. La colección se ha instalado en la planta baja al cambiar todo el recorrido de la colección. El siglo XX es donde ocupa ahora la Colección Carmen Thyssen, que todavía no se ha abierto al público, pero ya está colgada, y se ha redistribuido la colección permanente entre el edificio nuevo y el antiguo.  Ofrecen contenido en sus salas y exposiciones temporales vía realidad virtual. ¿Cómo funciona?, ¿tiene éxito entre el público?  Se hacen cada vez más actividades virtuales porque los museos cerraron el año pasado. En 2020 hubo unos 340.000 visitantes presenciales y normalmente solemos rondar el millón. Sin embargo, las personas que visitaron el museo a través de la página web fueron 3,5 millones, con 12 millones de visitas contado por páginas. Las actividades de EducaThyssen han tenido mucho seguimiento porque se ha establecido una relación con universidades de Hispanoamérica. Hay mucha gente que conoce el museo, pero realmente nunca ha estado.  Desde la apertura del Museo en 1992, ¿destacaría alguna exposición temporal por el éxito de asistencia?  Hay una especie de lucha sobre cómo se deben cuantificar las exposiciones. Las que mayor acogida de público han sido ‘Hooper’ en 2012, con 320.000 visitantes; la segunda, la de ‘Antonio López’, con 317.000, y la tercera, la de ‘Gauguin y el simbolismo’, con 280.000. Depende un poco de…
Noviembre ya está aquí, y, con ello, el nuevo número de la revista Capital. Esta edición especial la protagoniza el CEO y fundador de David Locco, Jonathan González, que lidera un nuevo fenómeno sostenible en el mundo de la joyería con sus diamantes "verdes" y se lanza al mercado de los criptoactivos con Cryptonhite. Este caso emprendedor representa un aliciente en un entorno laboral cada vez más complejo, que es analizado en profundidad en un detallado reportaje. De esto sabe mucho Alberto Granados, presidente de Microsoft España, que detalla cómo ha convertido la Inteligencia Artificial en una herramienta fácil y democrática. Una tecnología que también emplea Adolfo Domínguez, esta exclusiva firma de ropa, que ahonda en la innovación y en los nuevos modelos empresariales como bastión de crecimiento bajo el liderazgo de su presidenta ejecutiva, Adriana Domínguez. Engracia Hidalgo, delegada de Hacienda en el Ayuntamiento de Madrid, analiza la situación fiscal que rodea la actividad económica y denuncia que las corporaciones locales son las grandes “olvidadas de las políticas económicas” centrales. Bajar impuestos, asegura, amplía las bases imponibles. El entorno financiero llega de la mano de Damián Valenzuela, presidente de Latin America Invest, quien cree que nuestro país “tiene una regulación financiera alta pero ofrece crédito a intereses bajos”. Aunque no será la única voz, porque Capital repite, como siempre, con las mejores firmas de opinión y reconocidos analistas del mercado. También recorreremos el renacimiento del arte de la mano de los principales museos españoles y conoceremos de primera mano cómo es Moneo Brock, el estudio de arquitectura capitaneado por Belén Moneo. Todo esto, y mucho más, en el número de noviembre de Capital. Ya disponible en tu kiosco de referencia.