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La empresa Turner, filial estadounidense de la española ACS, junto a Gilbane, ha finalizado la construcción del nuevo estadio Highmark en Orchard Park, Estados Unidos, que servirá como sede para el equipo de fútbol americano Buffalo Bills. El proyecto, que ha representado una inversión de 2.100 millones de dólares (1.835 millones de euros), es considerado el mayor de su tipo en la historia del oeste del Estado de Nueva York y proporcionará un moderno recinto de entretenimiento al aire libre. Su primer evento público será el 8 de agosto, con el partido inaugural de práctica de los Buffalo Bills. El estadio ha sido construido por una empresa conjunta de Gilbane-Turner y diseñado por los Buffalo Bills en colaboración con Legends y el estudio de arquitectura Populous. Un total de 6.000 empleados especializados participaron en el proyecto, dedicando cerca de 5 millones de horas de trabajo para completar la obra. Con sus 35 metros de altura, casi el doble que el anterior estadio, el nuevo Highmark Stadium ofrece vistas al lago Erie, al centro de Buffalo y a las colinas de Boston. Preparado para enfrentar los inviernos del oeste de Nueva York, el recinto tiene una capacidad para 60.108 espectadores, garantizando la comodidad de los aficionados. La construcción del nuevo estadio Highmark marca un testimonio del espíritu trabajador del oeste de Nueva York y promete tener un impacto duradero en la comunidad Carl Stewart, director de Gilbane-Turner y vicepresidente de Turner Construction Company, resaltó que la creación de un estadio de tal magnitud requirió una colaboración e innovación extraordinarias de miles de personas durante años. "Nuestro equipo trabajó junto con los Buffalo Bills, Gilbane, el estado de Nueva York, el condado de Erie, socios comerciales y la comunidad local para crear un recinto de primer nivel que refleja la pasión de…
La película Blanco, dirigida por Félix Viscarret, aborda el secuestro y asesinato de Miguel Ángel Blanco. Este largometraje se estrenará en cines el 9 de julio de 2027, coincidiendo con el 30.º aniversario del asesinato del concejal de Ermua (Vizcaya), perpetrado por ETA el 13 de julio de 1997. Félix Viscarret, conocido por producciones como Patria y Bajo las estrellas, considera este proyecto una responsabilidad y un reto significativo. Según el cineasta, la película se centra en la perspectiva de periodistas vascos que vivieron estos eventos de cerca y cuya labor informativa fue crucial para la toma de conciencia y el cambio social. El filme implica volver a acontecimientos significativos desde el punto de vista de periodistas que lo vivieron en primera línea El rodaje comenzará el 5 de octubre, con un presupuesto de 8 millones de euros, según ha anunciado Universal Pictures International Spain. Próximamente se revelará el reparto de este proyecto producido por Nadie es Perfecto y la productora vasca Euskadi Movie, en colaboración con Netflix. Kiko Martínez, productor de la película y fundador de Nadie es Perfecto, describe Blanco como uno de los mayores retos profesionales de su trayectoria. Asegura que el equipo pretende abordar los acontecimientos con rigor y respeto, apoyándose en testimonios cercanos y la mirada de los periodistas que documentaron uno de los sucesos más mediáticos y trascendentales de la historia reciente de España.
El seleccionador nacional masculino de baloncesto, Chus Mateo, presentará este jueves su lista de jugadores convocados para las últimas dos jornadas de la primera fase de clasificación del Mundobasket 2023, que se celebrará en Catar. Los partidos se llevarán a cabo contra Dinamarca y Georgia. La presentación de los elegidos tendrá lugar a partir de las 12.00 horas en la sede de Endesa en Madrid. En esta ocasión, Chus Mateo estará acompañado de María Lacasa e Ignacio Asensi, directora general de Comunicación y responsable de Patrocinios de Endesa, respectivamente. Cabe destacar que esta será la primera ventana FIBA en la que Mateo tendrá la posibilidad de convocar a jugadores que pertenezcan a equipos de la Euroliga y la EuroCup. Además, podrían incluirse en la lista jugadores de la NBA como Santi Aldama y Hugo González, así como nuevos talentos como el pívot Aday Mara, quien recientemente fue seleccionado por los Oklahoma City Thunder en el número 12 del draft de la NBA. Chus Mateo dará a conocer los nombres de los jugadores convocados en un evento que contará con la presencia de representantes de Endesa La selección española, doble campeona del mundo, se reunirá el próximo lunes 29 de junio para preparar estos cruciales encuentros. El primero de ellos se disputará en la Caja Mágica de Madrid frente a Dinamarca el 2 de julio, mientras que el segundo será ante Georgia el 5 de julio, en condición de visitante.
El inesperado éxito de Las guerreras k-pop ha marcado un antes y un después en el panorama cinematográfico, rompiendo varios récords desde su estreno el año pasado. Sin embargo, este fenómeno plantea un desafío para su secuela, cuyo listón se encuentra más alto que nunca. Con el estreno de la segunda entrega programado para 2029, Chris Appelhans y Maggie Kang volverán a tomar las riendas directoriales. Maggie Kang, actualmente inmersa en el desarrollo de la nueva película, comentó en una entrevista con Deadline su compromiso con ofrecer una obra "fresca, sorprendente y original". Tanto ella como Appelhans están supervisando de cerca todo el proceso creativo, un aspecto que consideran crucial. "Queremos tener el control total sobre eso, porque ahora se trata de una franquicia y la parte creativa es muy importante; todo lo que salga de esta franquicia tiene que ser de gran calidad. Los fans del K-pop son muy exigentes y se darán cuenta", explicó Kang. La secuela de Las guerreras k-pop enfrenta el desafío de cumplir las altas expectativas que dejó el filme original Mientras que el estreno de la primera película no acumulaba demasiadas expectativas tras siete años de desarrollo, su continuación cuenta con una base de seguidores firmemente establecida. El reto no solo se centra en el argumento y la animación, sino también en las canciones, que fueron altamente aclamadas en su predecesora, al punto de inspirar una gira mundial. Las guerreras k-pop logró ser la película más vista en Netflix, además de ganar dos premios Oscar: mejor película de animación y mejor canción original por 'Golden', el primer tema de k-pop en recibir tal distinción. Asimismo, se convirtió en el primer largometraje de animación ajeno a Disney o Pixar en recibir más de una estatuilla, consolidando su lugar en la historia del cine.
La temporada 2025-26 de LaLiga EA Sports y LaLiga Hypermotion ha finalizado con un récord histórico en la asistencia a los estadios. Según un comunicado de LaLiga, un total de 17.535.164 espectadores asistieron a los partidos, lo que representa un incremento del 0,8 % respecto a la temporada anterior. Además, se alcanzó un máximo histórico en la asistencia media por encuentro, con una cifra promedio de 20.776 espectadores, un 0,5 % más que en la campaña 2024-25. Estos resultados adquieren mayor significancia teniendo en cuenta que varios clubes enfrentaron restricciones de aforo y traslados temporales debido a la remodelación y modernización de sus estadios, entre ellos el Spotify Camp Nou (FC Barcelona), el Coliseum (Getafe CF), ABANCA Balaídos (Celta), Ibercaja Estadio (Real Zaragoza) y el Estadio Municipal de Anduva (CD Mirandés). Además, en LaLiga Hypermotion compitió un equipo filial y dos clubes recién ascendidos desde Primera RFEF, cuyos estadios figuran entre los de menor capacidad de la categoría. El récord subraya el esfuerzo de los clubes por adaptar y mejorar sus infraestructuras, promoviendo espacios más modernos y accesibles que respondan a las nuevas demandas de los seguidores. Este proceso de transformación está elevando la experiencia de los aficionados y fortaleciendo la conexión tradicional entre clubes y sus hinchas. La evolución de los indicadores de asistencia muestra la fortaleza del fútbol profesional español y consolida los estadios como espacios de encuentro y entretenimiento cada vez más atractivos LaLiga valora este nuevo hito como un claro indicador del compromiso compartido entre clubes y aficionados para seguir fortaleciendo una competición que continúa creciendo dentro y fuera de los terrenos de juego.
The Mandalorian and Grogu ha marcado un hito en la saga de Star Wars al debutar en cines con la recaudación más baja desde que Disney adquirió Lucasfilm. A pesar de recaudar aproximadamente 165 millones de dólares a nivel mundial en su estreno, estas cifras no preocupan a Disney, que ve beneficios potenciales en otros ámbitos como Disney+, los parques temáticos y el merchandising de Baby Yoda. Según informa The Hollywood Reporter, fuentes cercanas a Disney aseguran que el verdadero éxito del filme no se mide en taquilla. “El impacto en Disney+ es críticamente importante para nosotros”, comentaba un ejecutivo anónimo de Disney. La película no solo estará disponible en la plataforma, sino que también influirá en las futuras temporadas de The Mandalorian y en el catálogo completo de Star Wars. La serie The Mandalorian, lanzada en 2019 en Disney+, ha generado más de 1.000 millones de dólares en merchandising, consolidando a Grogu como una figura clave del fenómeno Star Wars. Por tanto, Disney considera que la película es parte de una estrategia comercial más amplia que abarca desde juguetes y suscripciones a su plataforma hasta experiencias en los parques temáticos. The Mandalorian and Grogu representa un enfoque comercial innovador, donde el éxito va más allá de la taquilla Aunque lidera la taquilla mundial, esta entrega dirigida por Jon Favreau y protagonizada por Pedro Pascal ha registrado cifras inferiores a cualquier otra película de Star Wars en la era Disney, superada incluso por Han Solo: Una historia de Star Wars, que en su estreno recaudó 171 millones de dólares. El presupuesto de The Mandalorian and Grogu asciende a 165 millones de dólares, complementado por una campaña de marketing de unos 100 millones, con lo cual para ser rentable en taquilla, debería alcanzar una cifra entre 500 y 600 millones. Por…
Durante 2025, los apartamentos turísticos en España representaron el 52,1% de las pernoctaciones extrahoteleras, consolidándose como la opción más popular frente a campings, alojamientos rurales y albergues. Así lo revela un informe de la gestora GuestReady, basado en datos oficiales y del sector. Según el estudio, el mercado turístico se divide según las necesidades de los viajeros: mientras los hoteles atraen al turismo de negocios, urbano, de lujo y de corta estancia, acumulando el 71,5% del total reglado con 366,7 millones de pernoctaciones, los apartamentos destacan por su capacidad para alojar a grupos, familias y estancias largas que buscan más espacio y flexibilidad. Para el verano de 2026, GuestReady anticipa picos de ocupación de hasta el 92% en destinos de costa como Valencia, Málaga, Cádiz y Barcelona. Se prevé que la firma maneje aproximadamente 4.500 reservas y reciba a 12.000 huéspedes en sus 440 pisos en España entre junio y agosto, con un 37% de la demanda proveniente del mercado nacional, seguido de Italia, Reino Unido, Francia y Alemania. En cuanto a la tipología de alojamiento, las Viviendas de Uso Turístico (VUT) registran una estancia media de 5,5 noches para grupos de 3,9 personas, con un costo de 139,5 euros por persona y noche. Los campings, por su parte, promedian cinco noches y el turismo rural se sitúa entre dos y tres noches. El sector turístico en España se caracteriza por su gran diversidad, con cada modalidad de alojamiento adaptándose a diferentes necesidades según el perfil del viajero, la duración de la estancia y el territorio Por regiones, Canarias lidera con los apartamentos turísticos de larga estancia internacional; Cataluña sobresale en campings; Castilla y León en turismo rural; y Madrid se impone en el ámbito hotelero urbano y de negocios. Las VUT muestran una mayor penetración en el parque residencial…
Las vacaciones orientadas a eventos culturales, de ocio o deportivos se han convertido este año en una prioridad para los viajeros españoles. Así se desprende del informe 'Global Travel Confidence Index' elaborado por Ipsos para Allianz Partners, que muestra cómo las preferencias evolucionan hacia experiencias más activas e inmersivas. El estudio, realizado con 11.010 participantes en diez mercados internacionales, revela que el 55% de los turistas españoles planea asistir a conciertos, festivales o espectáculos culturales durante sus vacaciones. A su vez, un 35% de los encuestados tiene previsto participar en eventos deportivos, mientras que un 26% optará por cruceros o viajes de expedición, evidenciando una tendencia que se aleja del turismo clásico de sol y playa. Paralelamente, el seguro de viaje se ha consolidado como un elemento fundamental en la planificación de las vacaciones. Un 57% de los españoles ha contratado o planea contratar una póliza para sus desplazamientos estivales. Entre las razones principales para contratar estos servicios, el 88% de los usuarios busca tranquilidad, el 86% quiere cobertura de asistencia médica y repatriación, el 82% asegura el reembolso por cancelación de viaje y el 81% busca protección ante imprevistos. El seguro de viaje se ha convertido en un componente esencial para los españoles, quienes valoran la tranquilidad y la cobertura ante eventualidades El informe también revela que el 52% de los españoles contrata la póliza al mismo tiempo que reserva el viaje. Respecto a los canales de distribución, el 28% de los usuarios elige hacer la contratación directamente con aseguradoras, el 26% a través de agencias de viaje 'online', el 17% opta por agencias físicas y el 11% por entidades bancarias. A pesar de la creciente concienciación sobre los riesgos al viajar, todavía hay margen para el crecimiento del mercado. Un 25% de los viajeros no contratará ninguna póliza…
En el último año, los artistas españoles han cosechado más de 156 millones de euros en 'royalties' a través de Spotify, según el informe anual de la compañía, denominado 'Loud & Clear', sobre el mercado español. Esta cifra, que representa un incremento del 14% anual y más del doble desde 2021, se alinea con el crecimiento general del mercado musical en España, cuya facturación por consumo físico y digital aumentó un 13,7% en 2025, de acuerdo con datos de PROMUSICAE. Además, el impacto del crecimiento positivo se refleja en el número de artistas que alcanzan importantes niveles de ingresos. En 2025, más de 50 artistas españoles generaron más de 500.000 euros anuales en Spotify, el doble en comparación con 2022. Asimismo, cerca de 20 artistas españoles superaron el millón de euros en la plataforma el último año. A nivel global, Spotify asignó más de 11.000 millones de dólares a la industria musical en 2025, superando a cualquier otra plataforma de streaming. Estos resultados destacan la misión original de Spotify: permitir que más artistas puedan vivir de su música Así lo señala Melanie Parejo, Head of Music para el sur y este de Europa en Spotify. Parejo enfatiza que la industria musical se encuentra en una posición muy diferente a la de hace dos décadas, permitiendo a más artistas conectar con audiencias globales. "Nuestros esfuerzos seguirán centrados en contribuir al desarrollo de una industria musical cada vez más diversa, abierta y sostenible", concluye Parejo. El papel de los artistas independientes En 2025, el 57% de los 'royalties' generados por artistas españoles en Spotify correspondieron a artistas o sellos independientes. Esto denota cómo las plataformas digitales están empoderando a los nuevos creadores para que publiquen, promocionen y moneticen su música al margen de los canales tradicionales. España supera la media global, donde…
Embracer Group planea una transformación estratégica para sus más valiosas propiedades intelectuales. El conglomerado sueco, que posee los derechos de El Señor de los Anillos y El Hobbit, creará una nueva entidad independiente denominada Fellowship Entertainment. El objetivo es potenciar la explotación audiovisual, editorial y comercial de estos universos. Esta sociedad independiente debutará en el Nasdaq de Estocolmo en 2027, coincidiendo con una prometedora cartera de proyectos. Entre los lanzamientos destacados figura una nueva serie de Tomb Raider con Sophie Turner y la película El Señor de los Anillos: La caza de Gollum, dirigida por Andy Serkis, programada para el 17 de diciembre de ese año. Lars Wingefors, presidente de Embracer, ha defendido esta escisión en una carta abierta a los accionistas. Presenta Fellowship Entertainment como una empresa que aglutina grandes marcas y que se dedicará a la publicación, concesión de licencias y desarrollo de franquicias como El Señor de los Anillos, El Hobbit, Tomb Raider, y otros títulos significativos. Además, incluirá estudios como Crystal Dynamics, Eidos-Montréal y Dark Horse Media. La nueva estructura busca expresar al mercado la esencia de Fellowship Entertainment y atraer a más inversores internacionales En su reorganización, Wingefors también anuncia una división enfocada en propiedad intelectual y licencias. Dark Horse, conocida por cómics como La máscara y Hellboy, estará bajo esta nueva unidad. El plan incluye aumentar el peso de las licencias externas y lanzar al menos dos grandes producciones de alto presupuesto relacionadas con sus franquicias principales, diversificando así su expansión más allá de los videojuegos. Phil Rogers, actual CEO de Embracer, liderará Fellowship Entertainment. Embracer, por su parte, buscará un nuevo consejero delegado y se concentrará en videojuegos para móviles, PCs y consolas, además de distribución cinematográfica a través de Plaion Pictures. La rentabilidad será su prioridad. La decisión se produce tras separar…