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Otras figuras del fútbol nacional e internacional, como Borja Iglesias o el jugador británico Chris Smalling, también se han sumado al accionariado de la compañía Los futbolistas Saúl Ñíguez, Cesc Fábregas, Borja Iglesias, Sergi Roberto y el británico jugador de la Roma, Chris Smalling, han invertido en Heura, la empresa referente de carne 100% vegetal. Los deportistas han querido apostar por Heura, fundada por Marc Coloma y Berntat Añaños (en la imagen superior) demostrando que sus productos, elaborados a base de proteína vegetal y aceite de oliva virgen extra, no solo son una auténtica revolución dentro de la industria alimentaria, sino que son los mejores aliados para un estilo de vida activo y saludable. "Aún queda mucho trabajo por delante para construir el sistema alimentario ético y sostenible que queremos, pero contar con el respaldo de Good Rebels como Saul, Cesc, Sergi, Borja o Chris hace que estemos un paso más cerca”, explica Bernat Añaños, co-fundador de Heura. “Todo este apoyo nos da fuerza a todos los niveles para seguir empujando a nivel global nuestra misión, es un orgullo contar con el respaldo de todos estos deportistas de élite”, añade Marc Coloma, CEO y co-fundador de Heura. DIETA 100% VEGETAL Cada vez son más los deportistas que se suman a una dieta 100% vegetal y esto es una muestra de ello. El anuncio de los nuevos inversores se hace tan solo unas horas después de que Heura batiera récords en su campaña de Equity Crowdfunding, consiguiendo en menos de 24 horas captar los 4 millones de euros fijados como máximo previsto gracias a la participación de más de 3.000 inversores y destacando la juventud de ellos, siendo el 49% de ellos jóvenes de entre 18 y 30 años; y un 35% con edades comprendidas entre los 31 y 40 años.…
María Zarzalejos La pandemia ha provocado un tsunami económico del que no ha escapado prácticamente ningún sector. Una de las industrias más golpeadas ha sido la nupcial, que solo en el primer semestre del año pasado afrontó una caída del 60% de las celebraciones, según datos del Instituto Nacional de Estadística (INE). Muchas se han pospuesto a 2021, pero hay novios que directamente han optado por darse el ‘sí quiero’ en 2022. Lara Alonso del Cid, propietaria del Mentidero de la Villa de Madrid y Javier Calvo, dueño del catering El Puchero de Plata y responsable de bodas en la Real Fábrica de Tapices de Madrid, analizan con CAPITAL los efectos de la crisis sanitaria y las perspectivas de futuro del sector. El año pasado estuvimos dos meses confinados y cuando ya se podían celebrar bodas las limitaciones eran muy restrictivas. ¿Qué porcentaje de cancelaciones y cambios de fecha tuvisteis en 2020? Lara. Un 95%. Javier. El 85% de las bodas. Si teníamos previstas cuarenta, se celebraron dos. Y los eventos de empresas, todos cancelados. ¿Cómo afrontan los novios un cambio de fecha o incluso la anulación del evento? Lara. Aunque tire piedras sobre mi propio tejado, pienso que una boda no es hacer un fiestón y de paso me caso. Creo que es al revés, me caso y lo celebro con una fiesta. Haces partícipe a mucha gente de ese evento, que me parece fenomenal, pero en una situación extrema como la que hemos vivido, no entiendo que se diga que si no hay fiestón no hay boda. Lo que sí es lógico es suspender una boda cuando tienen que venir invitados de fuera y no pueden acudir abuelos, hermanos o incluso padres. Javier. Entre marzo y mayo, las cancelaciones fueron por la pandemia en sí. Después influyó que…
Inditex sitúa a cinco de sus marcas en el 'top-10'. / Shein, Vinted, H&M, Zalando y Zara son las cinco 'apps' móviles de moda con mayor cuota de mercado durante el primer trimestre de 2021, sgún los datos Informe General Mobile (IGMobile), elaborado por Smartme Analytics. En concreto, Shein lidera este ranking un trimestre más tras alcanzar la mitad de la cuota de mercado (50,3%) total, gracias al aumento del 6,1% con respecto al cierre de 2020. Por detrás de la tienda 'online' de moda se sitúa Vinted, la aplicación de compra y venta de moda de segunda mano, ocupa la segunda posición con un crecimiento del 3,8% y un alcance del 37,9%, que confirma la tendencia de la compra de segunda mano. 27-05-2021 Ranking de apps de moda ECONOMIA SMARTME ANALYTICS Completa el podio, la 'app' de la firma sueca H&M (14,9%) que ocupa el tercer puesto que, a pesar de experimentar una caída del 9,2%, pero sigue por delante de Zara, buque insignia del Grupo Inditex, cuya cuota de mercado se sitúa en 13,6%, seguida muy de cerca por Zalando (13,3%),Bershka (11,3%) y Pullandbear (11,1%). Otras marcas del grupo Inditex, que cuenta con cinco marcas en el 'top-10', se sitúan en los últimos puestos del ranking como son Stradivarius (9,9%) y Lefties (9,8%), esta última con la subida más significativa de 2021, un 40%, mientras que cierra el 'top 10' Primor (8,6%), que experimenta una caída de la cuota de mercado de 3,4%.
Bintu es una marca textil que se suma a la moda slow fashion produciendo clutchs y fajines de forma artesanal con diseños atemporales. Estampados, tejidos y colores africanos con diseño español. La marca textil Bintu ha sido creada por la Fundación Child Heroes, y nace por la necesidad de ofrecer una salida laboral digna a superheroínas que han dejado las calles de Freetown (Sierra Leona) gracias al proyecto “Salir de la  Prostitución”. El proyecto, ayuda a adolescentes a salir de la prostitución a través del acompañamiento personal, educativo y médico y la posterior formación en un oficio. Una vez terminada la formación, en Sierra Leona hay pocas opciones, trabajar en un taller para alguien con salarios muy bajos o emprender por ellas mismas. Por eso creamos Bintu, para apoyar la reinserción laboral de las superheroínas que habían finalizado su formación en costura. Cada pieza es única, como únicas son las manos que las producen. Todos los  modelos  de  Bintu  están realizados  en  tejidos  de  alta  calidad  100%  de algodón como el HITARGET Real Wax con estampado de cera,  la exclusividad de la marca africana WOODIN, el TIE DYE tintado artesanalmente por mujeres en Sierra Leona, el WOODIN BOGOLAN estampado inspirándose en una combinación de Bogolan, Bassam, Perles y diseños étnicos tradicionales africanos. Con la adquisición de un Bintu se contribuye a cambiar la vida de una superheroína que pronto descubrirá sus poderes. Se pueden adquirir a través de @bintuproject y sus precios oscilan entre los 30€ de los fajines y los 50€ de los clutch. Todos los beneficios de Bintu van destinados a proyectos de cooperación al desarrollo que tienen por objeto la reinserción social de superheroínas en situaciones de exclusión social (prostitución, trata, extrema pobreza, esclavitud infantil...) reduciendo la dependencia de financiación externa y convirtiéndolos en sostenibles.
Hay destinos en los que no importa qué tipo de viajero seas, siempre encuentras tu estilo de viaje soñado. Es el caso de México, uno de los destinos abiertos a los que se puede viajar ya desde España. El país del tequila, los mariachis, el picante y las pirámides tiene tanto que ofrecer que siempre merece la pena cruzar el charco. Tanto si te apasionan los viajes culturales, las grandes ciudades, como si lo que buscas es relax en playas paradisiacas o un viaje gastronómico a través del paladar, volverás encantado y con ganas de repetir. O al menos así nos lo aseguran en la agencia de viajes PANGEA The Travel Store. Si eres de los que disfrutan visitando grandes ciudades, debes empezar tu viaje a México en la capital, Ciudad de México, una inmensa urbe donde se cruzan todas las sensaciones: desde lo más indígena y precolombino hasta lo más gringo, pasando por lo colonial y europeo. Allí encontrarás tesoros como la Plaza del Zócalo, el Ángel de la Independencia o los murales de Diego Rivera, amante de la famosa Frida Kahlo. Si te gusta la historia y ahondar en las raíces de las diferentes culturas del mundo alucinarás con las Pirámides de Teotihuacan. Es tal su grandeza que su propio nombre lo indica: “El lugar donde los hombres se hacen dioses”. Se encuentran a tan solo 50 kilómetros de la capital de México y visitar este sitio te permitirá descubrir los misterios de una cultura ancestral. Otra parada obligatoria en tu viaje son las ruinas mayas de Chichén Itzá. Este impresionante complejo arqueológico se ha convertido en una de las nuevas maravillas del mundo, así que no te lo puedes perder. Desde el Castillo de Kukulkán, el edificio principal de la ciudad, pasando por el Templo de los…
Por Marta Díaz de Santos El mundo de las gafas de sol parece no conocer límite alguno. Si algo hemos aprendido a lo largo de los años es que no son “un complemento más” y su finalidad va más allá de protegernos de algún que otro rayo solar. Son una actitud ante la vida, una seña de identidad y un accesorio personalísimo e inconfundible. También ocultan imperfecciones, aportan cierto aire de misterio y son absolutamente glamurosas. Para ciertos personajes públicos, las lentes también han sido el refugio perfecto, una vía de escape en la que ocultarse de lugares públicos cuando la presión mediática pasa factura. Pero, por encima de todo, las gafas de sol han marcado estilo durante generaciones. Por eso, hoy repasamos los modelos más icónicos de la historia; monturas que hicieron que grandes figuras, en concreto, del séptimo arte, fuesen, si cabe, aún más eternos. Y es que cualquier tendencia estuvo previamente aprobada por ellos. MODELOS QUE MARCARON PERSONAJES Existen ciertos modelos en gafas de sol que quedarán asociados a un personaje histórico. Nadie recuerda a Audrey Hepburn parada frente al escaparate de Tiffany’s en la Quinta Avenida sin sus clásicas Manhattan de Oliver Goldsmith. La actriz que dio vida al personaje de Holly Golightly, su papel más reconocido, se convirtió en una figura inmortal, como también lo hicieron sus lentes más famosas. La marca inglesa, fundada en 1926, pasaría a ser una de las preferidas de Michael Caine, Lady Di y Peter Sellers. Tanto en la gran pantalla como en su vida personal, Hepburn se decantó siempre por las oversize –las lució en cintas como ‘Charada’ (1963), ‘Cómo robar un millón’ (1966) o ‘Dos en la carretera’ (1967)–, haciendo de ellas su atuendo favorito. Una moda a la que Jackie Kennedy también se apuntaría (la imaginamos ahora…
¿Cuándo y cómo se dio cuenta de que su futuro estaba en el arte, en la pintura? A mí, como a cualquier niño, me encantaba dibujar y pintar. Pero con 18 años seguía haciéndolo por voluntad propia, como parte natural de mi día a día. A esa edad me mudé a estudiar a Madrid y en mi colegio mayor algunos amigos me pedían dibujos para colgar en sus habitaciones. Recuerdo que mi madre enmarcó uno de ellos sin que yo lo supiera, y al verlo me dijo: “Con 15 como este hacemos una exposición”. Ella siempre me ha ayudado mucho, me dio confianza, y sin duda aquel gesto motivó que yo mismo me viera no como un niño grande que pinta, sino como un pintor en potencia. ¿De qué corrientes bebe su obra? ¿Qué maestros le han inspirado en sus años de creación artística? Mi escuela son todos los tebeos que copié de niño, sobre todo los Mortadelo y Filemón de Ibáñez. Yo entonces era vecino de Benito Escarpizo, reconocido pintor de mi ciudad, León, que tenÍa el estudio en casa. Allí pasé infinitas tardes pintando, dibujando, enganchándome al aroma del óleo y aprendiendo del maestro. Si todo aquello lo mezclas con el arte de la primera mitad del siglo XX, te sale un cuadro mío.  ¿Cómo definiría su estilo? No soy bueno poniéndome etiquetas. Creo que mi estilo es una prolongación de mi persona, tiene muchas de mis luces y sombras, y definirlo seria como definirme yo a mi mismo, algo que siempre me cuesta. Me divierte sin embargo escuchar las observaciones de los demás, las conclusiones que obtienen viendo mi pintura, qué historia imaginan que existe detrás de lo que he pintado. En algún artículo describieron mi estilo como “figuración expresionista” lo cual me parece bien porque el…
Zara, el buque insignia del grupo Inditex, ha presentado este lunes en todo el mundo su línea de cosmética, que llevará el nombre genérico de 'Zara Beauty', según ha anunciado la firma. En concreto, dicha línea se incorporará en las tiendas como una sección más a las ya existentes de señora, caballero y niño y estará disponible para su compra 'online' a partir del próximo 12 de mayo en todos los mercados europeos, Estados Unidos, Canadá, China, Corea del Sur, Japón, México, Australia y Nueva Zelanda y, posterior y progresivamente, en el resto del mundo. Adicionalmente, según ha explicado la compañía, los clientes podrán descubrir la colección completa a través de una exclusiva experiencia inmersiva con asesoramiento personalizado en belleza, que estará disponible en 22 tiendas, cuatro de ellos en España: Marbella (Centro Comercial Marina Banús), A Coruña (Compostela 3-5), Madrid (Serrano 23) y Barcelona (Paseo de Gracia 16). La nueva iniciativa de Zara nace bajo el lema 'There is no beauty, only beauties' ("No hay belleza, sólo bellezas") con el objetivo de adaptarse a las necesidades de cada persona, según resalta la firma. Con este fin, incluye artículos como barras de labios, maquillaje, bálsamos, aceites, polvos solares, esmaltes de larga duración y brochas, con fórmulas de la máxima calidad diseñadas por la maquilladora británica Diane Kendal. En zara.com, la sección será accesible desde el menú principal y desde ella se podrán visitar a partir del 12 de mayo los looks creados por Diane Kendal, interpretados por talentos de la imagen como Steven Meisel, David Sims, Marilyn Minter, Oliver Hadlee Pearch, Zoë Ghertner, Craig McDean, Nadine Ijewere, Mario Sorrenti y Fabien Baron. Además, un programa específico permitirá recrear virtualmente el resultado de los diferentes productos en ojos, labios y rostro. Por su parte, en tienda habrá espacios dedicados a esta…
El nuevo establecimiento se suma al que está situado en el barrio de Begoña, al norte de la capital La compañía también abrirá otro Autocine en Málaga Autocines abrirá una nueva sala en Madrid este verano. Fuentes de la compañía fundada por Cristina Porta y Tamara Istambul revelan a Capital que el nuevo cine al aire libre se ubicará en un sitio emblemático de la capital. De esta forma, el nuevo establecimiento se suma al Autocine Madrid RACE, que se encuentra en el madrileño barrio de Begoña, al norte de la capital. La acogida del proyecto Autocine ha sido muy buena y ha permitido a la compañía expandir su presencia, no solo en la capital, sino también en el sur de España. De hecho, la empresa ya anunció que abrirá un nuevo establecimiento en Málaga. El de la ciudad andaluza será el segundo más grande de Europa, según explican fuentes de la sociedad: “Málaga es ciudad de arte, de cultura y de cine. Hay un cliente objetivo de ocio muy potente”. Autocine ha logrado triplicar su facturación desde su fundación, en 2016. La compañía ofrece una alternativa de ocio seguro frente a la Covid-19, aunque de la empresa señala que las salas de cine convencionales tienen medios y espacios suficientes para que no se produzcan contagios ni exista riesgo sanitario. Cristina Porta (i) y Tamara Istambul (d), cofundadoras de Autocine Madrid RACE Historia de la empresa Cristina Porta y Tamara Istambul son dos amigas que hace cinco años se embarcaron en un proyecto singular, con un modelo de negocio diversificado, escalable, rentable y sostenible desde su inauguración. Autocine Madrid RACE es el más extenso de Europa, cuenta con la noria más grande de Madrid y se diversifica en cuatro áreas de negocio diferentes. La particularidad del recinto hace que sea…
Por Marta Díaz de Santos Los eternos olvidados en la historia de la moda, los calcetines, se han convertido en los últimos años en el accesorio imprescindible del guardarropa masculino. Prueba de ello es que las grandes marcas llevan temporadas otorgándole un papel protagonista en sus colecciones, además de haberse convertido en “tendencia absoluta”. Han pasado a ser los protagonistas indiscutibles de cualquier look. Una de sus grandes ventajas es que sus diseños no conocen límite, nunca una prenda tan simple pudo ser tan creativa. Existen en su formato más sobrio, en sus versiones más atrevidas y llamativas; con estampados o dibujos e incluso si son blancos, que mantienen su elegancia. Steve McQueen, Cary Grant o el Duque de Windsor son algunos ejemplos de iconos de la elegancia atemporal masculina que se enamoraron del calcetín y aportaron ciertas tendencias, quizá “extravagantes” para la época, que años más tarde fusilarían marcas como Gucci o Yves Saint Lauren. Es más, fue Tom Ford quien decidió que los hombres debían enseñar los calcetines por debajo del traje, como hizo en su día Cary Grant. Mientras tanto, el duque de Windsor hacía suya la costumbre de utilizar calcetines que se salían de los tonos neutros y de los estampados más clásicos. El calcetín blanco fue siempre actor principal en la moda, Steve McQueen lo llevaba sin complejos, siendo la tendencia del momento. Elvis o Michael Jackson lucieron los clásicos calcetines blancos con el ahora incompatible traje masculino, y no chocaba, de hecho, encantaba. En los años 80’ llegó El Rey del Pop para resucitarlos y volvió a colocarlos en primera plana al combinarlos con sus clásicos zapatos de charol. Su objetivo era resaltar sus famosos movimientos de pie en cada uno de sus bailes, que ya son míticos. En definitiva, el debate sobre el…